🎎 Geisha (Geiko) : tout savoir sur ces japonaises hors du commun

Une geisha (芸者) ou geiko (芸子／芸妓) est une artiste et accompagnatrice qui consacre sa vie à la pratique des arts traditionnels japonais.

Ce glossaire est issu de recherches principalement menées en anglais et en japonais. N’hésitez pas à nous contacter en cas d’imprécisions ou de problèmes de traduction !

A –

Atatori – L’atatori est l’héritière d’une okiya ou d’une ochaya. Ce sont souvent les filles biologiques des propriétaires (les geishas sont autorisées et même encouragées à avoir des relations et des enfants) et sont/étaient elles-mêmes des geishas. Il est également courant pour un okaasan d’adopter une fille et d’en faire son atatori. L’adoption est nécessaire en raison des lois japonaises très strictes en matière d’héritage. Les atatori sont préparées dès la petite enfance et suivent généralement le parcours classique. La plupart des atatori d’aujourd’hui sont soit les filles biologiques de la propriétaire, soit celles qui ont emménagé dans l’okiya pour devenir Maiko et ont été adoptées une fois qu’elles étaient déjà des Geiko expérimentées. Les atatori vivent dans l’okiya avec leurs mères, les Geiko et Maiko dépendantes et le personnel, et leurs dépenses sont également couvertes par l’okiya. Ils peuvent cependant déménager s’ils souhaitent vivre seuls pendant un certain temps. Dans la hiérarchie de l’okiya, ils viennent juste après les okaasan à la deuxième place. Parmis les atatori connus notons Kanachisa de la Kawahisa Okiya de Miyagawacho (adoptée), Miehina de la Harutomi Okiya de Miyagawacho (adoptée), Fukue de la Kawayoshi Okiya de Miyagawacho (fille biologique).

B –

Baikasai – Le Baikasai est le festival des fleurs de prunier organisé chaque année le 25 février au sanctuaire Kitano Tenmagu à Kyoto par les Maiko et Geiko du district de Kamishichiken. Il s’agit essentiellement d’une grande cérémonie du thé en plein air, et les Maiko et Geiko bavardent avec les invités autant que possible. Le festival est extrêmement populaire – il accueille plus de 3 000 visiteurs chaque année, avec seulement 30 Maiko et Geiko présents, et les billets sont assez bon marché. Cependant, ils sont aussi très recherchés, alors faites vite si vous voulez y aller !

C –

Chiisai Maiko – Chiisai Maiko (小さい) est le terme japonais officiel pour les Maiko juniors et signifie « petite Maiko ».

D –

Danna – Un danna est le mécène ou le sponsor d’une Geisha.
Daikin – Le daikin, souvent appelé « hanakanzashi », est le grand kanzashi saisonnier qu’une Maiko porte sur le côté gauche de sa tête. Son motif change chaque mois et il y a généralement plusieurs motifs disponibles chaque mois, selon le goût de la Maiko concernée. Si la Maiko concernée est encore junior ou jeune senior, elle porte également un pont katsuyama (à ne pas confondre avec la coiffure katsuyama du même nom) du même motif devant son chignon. Les Daikin sont généralement en soie. Les Maiko plus âgées peuvent choisir les kanzashi qu’elles portent et même concevoir les leurs, les jeunes Maiko dépendent toujours de leur okaasan pour les aider.
Darari no Obi – Le darari no obi ou darai obi, pour faire court, est le style de obi (ceinture) porté par les maiko de Kyoto, mais aussi d’autres villes comme Nara. Il peut mesurer jusqu’à 7 mètres de long et est suspendu sous les genoux de la maiko par deux cordes qui se chevauchent à l’extrémité inférieure. Il est également noué très haut, couvrant la poitrine de la maiko presque jusqu’aux épaules. Un darari obi porte le kamon, un manteau d’ams familial que beaucoup de familles japonaises possèdent encore, de l’okiya de la fille à l’extrémité inférieure.

E –

Eri – Un Eri est un col de kimono. Le col d’une jeune Maiko est principalement rouge, le col d’une Maiko plus âgée est principalement, mais pas complètement, blanc, (une petite partie au niveau du cou est encore rouge) et a des broderies sur lui et le col d’une Geiko est uni et complètement blanc.
Eriashi – L’Eriashi est l’un des deux styles de maquillage de cou que portent les Maiko et les Geiko. Il se compose de deux « dents » et d’un demi-cercle et est porté pour des occasions informelles, comme les ozashiki, les odori et les séances de photos.
Erikae – Un Erikae est le jour officiel où une Maiko devient une Geiko. Elle s’habille de son kimono le plus formel et, accompagnée de son otokoshi (habilleuse), rend visite à son ochaya le plus fréquenté et à ses professeurs pour les remercier et leur demander de continuer à la soutenir. Habituellement, une Maiko devient une Geiko ce jour-là, mais il y a aussi des femmes qui débutent directement en tant que Geiko, comme Geiko Fumika de la Yoshifumi Okiya de Miyagawacho, donc elles n’ont pas d’Erikae, « juste » un Misedashi comme Geiko.

F –

Fue – Le terme fue est le nom collectif des flûtes traditionnelles japonaises. Toutes les Maiko et Geiko doivent être capables de jouer de certaines d’entre elles. Les plus remarquables sont le shakuhachi et le shinobue.
Fuji – Fuji est le mot japonais pour glycine, un important motif de kimono et de kanzashi et une fleur parfois utilisée pour la danse. On la voyait déjà lors des expositions de fleurs de la cour impériale au début de la période Heian.
Furisode – Furisode est à la fois le nom du kimono le plus formel pour les femmes non mariées, mais il est également utilisé pour décrire les manches les plus longues qu’un kimono peut avoir, qui font également partie du furisod- kimono. Le furisode-kimono est le kimono le plus formel pour les femmes non mariées. Ses manches sont très longues, elles touchent le sol si elles ne sont pas tenues correctement et si la personne qui les porte est petite. Les couleurs sont généralement très vives et vibrantes. Lorsqu’on parle de Maiko et de Geiko/Geisha, le terme est généralement utilisé pour décrire les très longues manches du kimono d’une Maiko, qui sont de la longueur d’un furisode-kimono.

G –

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Geiko – Geiko signifie littéralement « femme des arts ». C’est le mot pour Geisha (qui signifie « personne des arts » ou « artiste ») ou Geigi dans le dialecte du Kansai (parlé dans une grande partie du Japon occidental, y compris Kyoto, Osaka et Nara). Geisha ou Geigi sont utilisés dans l’est du Japon, où l’on parle généralement un japonais plus « standard ». Le mot « Geiko » est surtout utilisé dans les villes de Kyoto, Osaka et Nara. Il désigne une pratiquante à part entière de l’art des geishas. Contrairement aux Maiko (qui signifie « enfant danseur »), qui sont encore des apprenties, les Geiko ont généralement plus de 20 ans. Les Geiko peuvent travailler aussi longtemps qu’elles le souhaitent ; la plupart prennent leur retraite à un moment donné de leur vie, mais certaines restent Geiko jusqu’à leur mort.
Elles sont polyvalentes dans les arts et coutumes traditionnels japonais (danse, chant, instruments, cérémonie du thé) et dans l’art de la conversation et s’entraînent constamment pour se perfectionner ; même les Geiko les plus âgées s’entraînent encore tous les jours.
Elles se produisent principalement lors des ozashiki (fêtes de Geisha) dans les ochaya (maisons de thé). Les Geiko sont habillées d’une manière distincte, différente de celle des Maiko. Alors qu’une Maiko s’habille de façon enfantine (kimono très coloré avec de longues manches furisode, de grands ornements floraux pour les cheveux appelés kanzashi, un long obi), les Geiko s’habillent de façon plus féminine (kimono aux couleurs plus sobres avec des motifs plus petits, manches tomesode beaucoup plus courtes, obi beaucoup plus court dans le style « taiko musubi », elles portent des perruques appelées « katsura » dans une coiffure moins flamboyante, elles ne portent plus de kanzashi ordinaires, etc.)
Geimaiko – Geimaiko est le terme collectif et la version abrégée de Geiko et Maiko.
Geimei – Un Geimei est le nom de scène ou le nom d’artiste que portent toutes les Maiko et Geiko, comme Maiko Mamefuji, Katsuna ou Geiko Umechika. Les Geimei ne sont pas le vrai nom de la Maiko ou de la Geiko ; par exemple, le vrai nom de Geiko Umechika est Kazumi Kudo (il a été publié avec son consentement dans un documentaire auquel elle a participé). Les geimei sont choisis par la propriétaire de l’okiya concernée et ils ont tous une signification (missmyloko, une autre blogueuse géniale sur Tumblr, a dressé une liste très complète des geimei des Maiko et Geiko actives et retraitées de Kyoto et de leur signification, si cela vous intéresse). « Mamefuji », par exemple, signifie « glycine haricot ». Habituellement, chaque Okiya a certaines « lignes de noms », ce qui signifie qu’elle utilise un à trois préfixes ou suffixes spéciaux pour le nom de ses Maiko et Geiko ; la Komaya Okiya de Miyagawacho, par exemple, utilise le préfixe « Toshi-« , donc toutes ses Maiko et Geiko ont le préfixe « Toshi- » dans leur nom. Ces préfixes sont aussi généralement transmis de la sœur aînée à la sœur cadette ; dans le cas de la Komaya Okiya, la sœur aînée Geiko Toshiyuu est la sœur aînée de toutes les Geimaiko de l’Okiya, et toutes portent donc son nom.
Geta – Les Geta sont des sandales japonaises traditionnelles faites de bois, et elles ne sont portées que par les Geiko, jamais par les Maiko. Dans le Japon ancien, les Geta étaient des chaussures ordinaires de tous les jours, mais les plus belles paires pouvaient également être portées lors d’événements formels.
Gion Higashi – Gion Higashi est un quartier de geishas de Kyoto. C’est le plus petit des cinq districts de Kyoto en termes d’espace et de nombre de maiko et de geiko actives (actuellement seulement 20, 15 geiko et 5 maiko). À l’origine, il faisait partie du grand district « Gion Shinchi » de Kyoto, mais en 1886, il a été divisé en deux districts par le gouvernement préfectoral. Gion Higashi a gardé le nom de Gion Shinchi pendant un certain temps, mais a ensuite choisi de revitaliser son image et a choisi le nom de Gion Higashi à la place. Il ne compte que 6 okiya actifs et 9 ochaya actifs, et a du mal à trouver de nouvelles femmes qui veulent rejoindre le district. Comme Gion Higashi est le plus jeune des cinq districts, il a l’histoire la plus courte et, aux yeux de beaucoup, le moins de prestige. Il est également situé au milieu de l’un des plus grands quartiers rouges de Kyoto et est envahi par des bars à hôtesses, des salons de l’amour, etc. ce qui donne une mauvaise image des habitants du quartier. Comme il est si petit, il a dû trouver de nouveaux moyens de survivre financièrement et, par conséquent, le Tomikiku Ochaya de Gion Higashi a introduit un « paquet » spécial pour les étrangers et les personnes qui viennent pour la première fois (dans toutes les autres maisons de thé de Kyoto, vous devez être recommandé et présenté par quelqu’un qui y est déjà client) pour réserver une soirée avec Geiko et Maiko. C’est pourquoi les Maiko et Geiko de Gion Higashi ont beaucoup à faire avec les étrangers et parlent généralement assez bien l’anglais.
Gion Kobu – Gion Kobu est un quartier de geishas à Kyoto. C’est le quartier de geishas le plus célèbre et le plus prestigieux, non seulement de Kyoto, mais de tout le Japon, et aussi le plus grand des cinq hanamachi de Kyoto en termes d’espace et de nombre, avec 91 geiko et maiko actives, 23 maiko et 68 geiko. Il compte également le plus grand nombre d’okiya et d’ochaya actifs, 22 okiya et 61 ochaya. Gion Kobu est également très riche, et attire beaucoup de jeunes filles aspirant à devenir Maiko. Il faisait à l’origine partie du grand district « Gion Shinchi » de Kyoto, mais en 1886, ce district a été divisé en deux districts, Gion Kobu et Gion Higashi, par le gouvernement préfectoral…
Gion Matsuri – Le Gion Matsuri est un grand festival d’été qui se tient du 1er au 24 juillet à Kyoto. Pendant ce festival, les Geiko et Maiko de Gion Kobu, Gion Higashi, Miyagawacho et Pontocho (Kamichishiken n’est pas directement impliqué) tiennent des beer gardens la nuit, où elles versent des boissons et discutent avec les clients. Ils sont beaucoup moins chers que les ozashiki et aussi plus décontractés, ils sont donc hautement recommandables ! Les 17 et 24 juin, il y a aussi de grandes parades où les Maiko (parfois aussi les Geiko) sont transportées à travers le centre-ville de Kyoto sur un grand char en bois et dansent ensuite une danse spéciale au sanctuaire Yasaka pour apaiser le Dieu Susanoo-no-mikoto, afin de protéger les citoyens du feu, des inondations et des tremblements de terre (c’est pourquoi le festival a été introduit en 869). Les Maiko de Gion Kobu dansent le « Suzume Odori », les Maiko et Geiko de Gion Higashi dansent le « Komachi Odori », les Geiko de Pontocho dansent le « Kabuki Odori » et les Maiko de Miyagawcho dansent le « Konchiki Odori ».

H –

Hanamachi – Hanamachi (花街) signifie littéralement « ville(s) fleurie(s) » et est un nom japonais pour le(s) quartier(s) de Geisha. Il est principalement utilisé dans l’ouest du Japon et est moins utilisé que le mot kagai, une manière différente de prononcer l’orthographe japonaise de hanamachi, qui a la même signification. Il est aussi parfois utilisé pour désigner les quartiers dans lesquels Oiran, Yuujo et Tayuu travaillaient, bien qu’ils aient tous existé séparément (les Tayuu avaient aussi leur propre district, ils étaient et sont principalement situés dans le district de Shimabara à Kyoto, qui n’est plus considéré comme un hanamachi officiel, car le nombre de Tayuu est actuellement inférieur à 10).
Hanameishi – Les Hanameishi sont des cartes de noms autocollantes utilisées par les Geiko et les Maiko. Ils portent le geimei de la Geimaiko en calligraphie (en Kanji ou Hiragana) et présentent souvent des motifs saisonniers. Ils sont offerts aux clients comme une sorte de souvenir, si bien que Maiko et Geiko en font fabriquer un grand nombre. Ils sont aussi souvent appelés « Meishi » ou « Senjafuda ».
Hangyoku – Un Hangyoku est l’équivalent tokyoïte d’une Maiko, ce sont des apprentis qui s’efforcent de devenir des Geisha à part entière. Lorsqu’une Hangyoku a terminé son apprentissage, elle devient une « Geisha » ou une « Geigi ». Les Hangyoku s’habillent différemment des Maiko de Kyoto ou de Nara. Elles portent une perruque dans la coiffure momoware, elles ne portent pas un eri grand et coloré, elles ne portent pas un kimono hikizuri, mais un kimono houmongi plus léger et elles attachent aussi leurs obi d’une manière différente et ont généralement plusieurs options dans la façon de les attacher, par opposition aux Maiko de Kyoto, qui portent seulement le darari obi. Les Hangyoku avaient autrefois à peu près le même âge que les Maiko et l’ont encore parfois, mais elles ont généralement entre 18 et 25 ans et commencent juste après avoir terminé le lycée. Beaucoup d’okiya à Tokyo acceptent également les femmes de plus de 20 ans comme Hangyoku, mais pour une période plus courte.
Hassaku – Le 1er août, les Maiko et Geiko des cinq hanamachi de Kyoto présentent leurs respects à leurs professeurs et ochaya-propriétaires ; cet événement est appelé Hassaku. À Gion Kobu, Maiko et Geiko portent leurs kimonos les plus formels (même dans la chaleur de l’été) pour cet événement, mais dans les quatre autres hanamachi de Kyoto, Maiko et Geiko portent des kimonos décontractés.
Hatsuyori – Un événement qui a lieu uniquement à Gion Kobu peu après le Nouvel An. Duing Hatsuyori, les Geiko et Maiko se réunissent chez Yachiyo Inoue (l’actuelle directrice de l’école de danse de Gion Kobu, l’Inoue School of dance) et la remercient pour son travail. Elles font également des tournées dans Gion Kobu pour remercier les ochaya-owers et les autres professeurs. Elles portent leurs plus beaux kimonos pour l’occasion, si bien que de très belles photos sont souvent prises ce jour-là.
Hikae – Un Hikae est l’assistant pendant une cérémonie du thé. Il donne le thé aux invités et rassemble leurs bols une fois qu’ils ont terminé leur thé. Généralement, ce sont les Maiko qui assument le rôle de hikae. Parfois, une jeune Geiko fait office de hikae, tandis qu’une Geiko plus âgée fait office d’hôte de la cérémonie (otemae).
Hiki Iwai – Un Hiki Iwai est l' »au revoir » officiel d’une Maiko ou Geiko qui souhaite prendre sa retraite. Elle rend visite aux professeurs, ochayas et okiyas pour les remercier de leur soutien durant sa carrière et annonce officiellement sa retraite.
Hikizuri – Le Hikizuri (引き摺り) est un type de kimono porté par les maiko. Il mesure plus de 2 mètres de long, a un ourlet traînant (c’est pourquoi il doit être tenu en marchant) et celui d’une Maiko a des manches très longues, comme le kimono furisode, qui touchent presque le sol lorsqu’elles ne sont pas tenues de la bonne façon. Celui d’une Geiko a des manches plus courtes, semblables à celles d’un tomesode. Il est traditionnellement porté avec le darari obi.
Houmongi – Le kimono « Houmongi » est un kimono semi-formel qui peut être porté par les femmes mariées et non mariées. Il vient après le tomesode et le furisode en termes de niveau de formalité. Houmongi signifie « tenue de visite », et historiquement, il était porté comme tenue de sortie par les femmes de la classe supérieure. Il a des manches courtes semblables à celles du tomesode et un motif qui recouvre tout le kimono.

I –

Imouto – Imouto est le terme japonais pour désigner une « petite sœur » officielle. Chaque Maiko ou Geiko a besoin d’une sœur aînée officielle (bien qu’il y ait des cas où les Maiko ou Geiko n’ont pas de onee-san, parce qu’il n’y avait personne de disponible), dont elle porte généralement le nom (Miehina -> Miena), et qui lui enseigne les manières d’être d’une Maiko/Geiko et la présente aux clients. Les sœurs aînées couvrent également leur « imouto », si elles font une erreur, et paient une partie des frais de leur Misedashi et Erikae. Toutes les Geiko n’ont pas d’Imouto officiel, mais beaucoup d’entre elles en ont un et le souhaitent, car il existe un certain système de responsabilité et de confiance dans les hanamachi de Kyoto et un Imouto peut également être profitable pour la sœur aînée. Leur relation est souvent très proche (comme avec Geiko Mieko et Geiko Miehina, par exemple) et sont ofte de la même okiya. La jeune sœur et la sœur aînée se divertissent aussi souvent (mais pas nécessairement) ensemble, surtout lorsque la jeune sœur est encore en première année et a encore besoin de beaucoup d’encadrement.

J –

Jikata Geiko – « Jikata (地方) » signifie littéralement « personne au sol ». Ce nom vient du fait que les Jikata Geiko s’assoient/se mettent généralement à genoux pour jouer de leurs instruments et chanter et parce que la musique est la base de la danse.
Les Jikata Geiko sont des musiciens. Ils ne se concentrent pas sur la danse, mais sur le jeu d’instruments traditionnels et le chant traditionnel (surtout le style de chant Nagauta). Ils sont particulièrement polyvalents en ce qui concerne le shamisen et le chant, mais ils jouent aussi exceptionnellement bien des flûtes et des tambours japonais. Beaucoup de Jikata Geiko jouent également du « Koto » (harpe japonaise) et du « Kokyu » (violon japonais).
La majorité des Jikata Geiko sont plus âgées, car beaucoup de Geiko qui atteignent la quarantaine souhaitent se retirer des feux de la rampe ou s’aventurer dans de nouveaux domaines artistiques après être devenues des danseuses accomplies. Les danseurs doivent également être très forts et en bonne forme physique, aussi, lorsque la santé ou la force déclinent avec l’âge, beaucoup de Geisha décident de se concentrer sur la musique pour pouvoir continuer leur carrière. Beaucoup de Jikata choisissent de porter un maquillage plus léger et un kimono plus simple, mais les plus jeunes sont libres de porter l’oshiroi blanc et le hikizuri-kimono s’ils le souhaitent. Les Jikata Geiko ne reçoivent généralement pas beaucoup d’attention et de publicité hors elles sont absolument cruciales pour le monde des Geishas (par exemple lors de l’odori annuel, où toute la musique est jouée par les Maiko et les Geiko elles-mêmes).
Jimae Geiko – Une Jimae Geiko ou « Jimae-san » est une Geiko indépendante. Elle ne dépend plus financièrement de son okiya (bien qu’elles aient toujours un lien étroit) et vit dans son propre appartement. Vous pouvez reconnaître les Jimae Geiko à leur perruque (katsura). S’il y a une aile argentée sous son plaid, la Geiko concernée est toujours dépendante de son okiya, s’il n’y a pas d’aile sous son plaid, elle est indépendante. Une Jimae Geiko doit être extrêmement prospère pour pouvoir payer elle-même toutes ses dépenses (kimono, obi, maquillage, kanzashi, nourriture, loyer, cours, etc.), c’est pourquoi beaucoup de jeunes Geiko prennent leur retraite avant de devenir indépendantes, de peur de ne pas pouvoir survivre par leurs propres moyens. Souvent, les Jimae Geiko choisissent de faire faire leurs réservations par leur ancienne okiya et leur okaasan les aide alors à faire leur comptabilité en échange d’une certaine somme d’argent.

K –

Kagai – Kagai est l’une des deux façons de prononcer 花街. L’autre façon est hanamachi.
Kago – C’est le sac traditionnel en forme de panier que les Maiko et les Geiko portent lorsqu’elles se rendent à leurs rendez-vous. aux engagements. Il comporte également des motifs saisonniers et doit être assorti au mois et au reste de la tenue.
Kamishichiken – Kamishichiken (« sept maisons dans la zone supérieure ») est l’un des cinq hanamachi de Kyoto. C’est le plus ancien hanamachi non seulement de Kyoto, mais de tout le Japon. Il a vu le jour à la fin du 16e siècle.
La zone a vu le jour lorsque 7 maisons de thé ont été construites avec les matériaux restants de la reconstruction du sanctuaire Kitano Tenmagu après un incendie. Lorsque le Shogun Toyotomi Hideyoshi a pris le pouvoir au Japon et l’a unifié en 1582, une grande cérémonie du thé a été organisée au sanctuaire Kitano Tenmagu pour le célébrer et les sept maisons de thé ont accueilli les invités. Le Shogun et ses invités ont été tellement impressionnés par les services et les divertissements offerts par les maisons de thé qu’il leur a donné le droit officiel de s’appeler kagai et de devenir un quartier de divertissement autorisé. Peu après, le Kamishichiken a commencé à prospérer. Contrairement aux quatre autres quartiers, il est situé plus près du sanctuaire Kitano Tenmagu que du sanctuaire Yasaka et, pour cette raison, il ne participe pas à certaines festivités qui ont lieu exclusivement au sanctuaire Yasaka ou les organise au sanctuaire Kitano Tenmagu. Les Maiko et Geiko du Kamishichiken sont considérées comme la « véritable tradition vivante ». Elles auraient modelé leur comportement sur celui des nombreuses demoiselles de sanctuaire travaillant au sanctuaire Kitano Tenmagu et les Geiko et Maiko des autres districts auraient modelé leur comportement sur celui des Kamishichiken. C’est le deuxième plus petit district après Gion Higashi avec actuellement 32 Maiko et Geiko actives, 25 Geiko et 9 Maiko. Kamishichiken a connu des difficultés financières au cours des dernières décennies, et a subi un déclin sévère de son nombre de Maiko et Geiko actives, en particulier dans les années 80, 90 et au début des années 2000. Cependant, grâce à plusieurs projets et modernisations et à la lente mais constante croissance économique du Japon, le district a pu se redresser.
Kamon – Un Kamon est un symbole représentant une famille japonaise, en fait un blason. La famille et les traditions familiales sont très importantes au Japon et c’est pourquoi beaucoup de familles japonaises ont encore un Kamon. Les okiya ont également un kamon ; le darari no obi d’une maiko porte également le kamon de son okiya à l’extrémité inférieure, de sorte que les initiés peuvent les identifier assez facilement.
Kanzashi – Les kanzashi sont des ornements floraux traditionnels japonais pour les cheveux, portés avec le kimono. Aujourd’hui, ils sont surtout portés par les Maiko, mais aussi par des femmes ordinaires portant un kimono pour des événements formels. Les Maiko portent beaucoup d’ornements capillaires différents, mais les plus remarquables sont le daikin, le grand kanzashi saisonnier qu’elles portent sur le côté gauche de leur visage, et le pont katsuyama correspondant, qui change de motif chaque mois. Les maiko de première année portent également un shidare-kanzashi, qui pend sur le côté gauche de leur visage. Les Geiko/Geisha ne portent plus de kanzashi floral, mais un certain nombre d’autres ornements de cheveux beaucoup plus discrets.
Kaomise Soken – Kaomise Soken a lieu du 1er au 5 décembre. Maiko et Geiko assistent aux représentations des acteurs de kabuki les plus célèbres du Japon au théâtre Minamiza (à Miyagawacho) et, après les représentations, demandent à leurs acteurs préférés de signer leur kanzashi spécial de décembre (fait pour ressembler aux maneki, les panneaux sur lesquels les noms des acteurs de kabuki sont annoncés devant le théâtre), l’un jouant un rôle masculin, un oyama, (ils signent avec de l’encre noire) et l’autre jouant un rôle féminin, un onnagata (ils signent avec du rouge à lèvres rouge).
Kasa – c’est le terme japonais pour parapluie. Bien qu’il soit également utilisé pour les parapluies modernes, dans le monde des Geishas, il est généralement utilisé pour décrire les parapluies traditionnels en papier et bois laqué appelés wagasa.
Karyukai – Karyukai (花柳界) est un terme utilisé pour décrire le monde des geishas et signifie « le monde des fleurs et des saules ». Ce terme est né à l’époque où Oiran existait encore et où la tradition du Tayuu était à son apogée. Les Tayuu et les Oiran étaient les fleurs des quartiers de divertissement, car ils portaient des vêtements extrêmement lourds et colorés, tandis que les Geisha étaient les saules des quartiers de divertissement, car, par rapport aux Tayuu et aux Oiran, leur look était simple et sobre, mais elles restaient très élégantes.
Katsura – Un katsura est une perruque portée par une Geiko. Toutes les Geiko portent des perruques ; elles sont faites de vrais cheveux humains et sont spécifiquement modelées pour s’adapter à la forme de leur tête. La katsura la plus courante que vous verrez est une katsura dans la coiffure geiko shimada, car c’est la coiffure portée par les Geiko dans la plupart des occasions. Les Geiko possèdent généralement aussi des perruques pour les rôles les plus courants dans les odori ; il existe des perruques spéciales pour les rôles masculins, par exemple.
Katsuyama – Le terme Katsuyama peut être utilisé pour une coiffure, mais aussi pour un accessoire capillaire porté par les Maiko. La « coiffure Katsuyama » est portée par toutes les Maiko senior pendant le Gion Matsuri, du 1er au 24 juillet. Elle se compose des deux ailes et d’un grand chignon au milieu, mais il est plus long et moins large, et arrondi à la base. Autour du chignon, il y a un ruban rouge ou rose en soie avec un motif blanc, comparable à celui de la coiffure de Yakko Shimada. L’élément le plus distinctif de la coiffure de Katsuyama est le kanzahi rond orné d’une fleur rose, appelé bon-ten kanzashi, qui est enfoncé dans le chignon et est visible à gauche et à droite de celui-ci. La coiffure Katsuyama aurait été inventée par un Oiran de Tokyo appelé Katsuyama. Historiquement, c’était une coiffure pour les femmes mariées. Les Maiko portent également leur daikin habituel avec cette coiffure. L’accessoire capillaire « katsuyama » est un pont que les Maiko juniors et les Maiko seniors plus jeunes portent dans leurs cheveux devant le chignon.
Komon – Un « komon » est le kimono en soie le plus informel et peut être porté par les femmes mariées et non mariées. Ils descendent jusqu’aux chevilles et ont des manches tomesodes. Ils ont généralement un motif, mais ils ne sont pas aussi grands et complexes que ceux des kimonos plus formels. Maiko et Geiko les portent dans leur vie de tous les jours, par exemple pour aller en cours ou faire des courses, mais aussi pour des réunions plus décontractées avec des clients ou des événements spéciaux comme le Kotohajime.
Kosode – Tous les kimonos à manches courtes de type tomesode peuvent être classés comme kosode.
Kotohajime – Le Kotohajime est une période de préparation de la nouvelle année qui a lieu entre la mi-décembre et la fin décembre. Le 13 décembre, toutes les Maiko et Geiko, habillées de façon décontractée, rendent visite à leurs professeurs de danse pour les remercier de leur soutien et recevoir leurs nouveaux éventails de danse (mai ougi) pour la nouvelle année. Elles donnent à leur professeur de danse une somme d’argent (moins pour les Maiko, plus pour les Geiko plus âgées) et des gâteaux de riz traditionnels en échange et les professeurs donnent l’argent à une cause charitable après le Nouvel An.
Kushi – Les kushi sont des kanzashi en forme de peigne. Il s’agit généralement de peignes arrondis ou rectangulaires en écaille de tortue ou en bois laqué qui sont souvent incrustés de nacre ou de dorure et placés dans un mage (coiffure traditionnelle jpanaise de type chignon). L’épine dorsale du peigne est souvent large afin de laisser beaucoup d’espace pour un motif. Les kushi sont portés par les maiko les plus anciennes à la place du katsuyama et par les geiko. Le kushi d’une Maiko, cependant, est surchargé de tissu. De nombreux kushi, en particulier ceux en écaille de tortue, sont des antiquités, car le commerce de l’écaille de tortue est aujourd’hui très strictement réglementé.
Kyoben – Le « Kyoben » est le dialecte de Kyoto. Chaque Maiko ou Geiko qui ne le parle pas encore doit l’apprendre.

L –

M –

Maiko – « Maiko » signifie littéralement « enfant danseur ». Une Maiko est une apprentie Geiko, elle n’est donc pas encore une pratiquante à part entière de son art. L’étape Maiko dure généralement cinq ans, de 15 à 20 ans, parfois aussi de 16 à 21 ans. Les filles commencent leur formation après avoir terminé leurs 9 années obligatoires d’école japonaise. Les maiko sont formées et se forment constamment aux arts traditionnels japonais, tels que la danse, le chant, les instruments classiques japonais et la cérémonie du thé. Les Maiko sont habillées de façon très distinctive ; elles portent de longs kimonos très colorés avec de très longues manches furisode, utilisent leurs propres cheveux pour créer de précieuses coiffures, ornent leurs cheveux de grands ornements floraux (kanzashi), portent un lourd fond de teint blanc (oshiroi) et portent un très long obi (darari no obi) qui pend sous les genoux dans le dos. La tenue d’une Maiko est très extravagante et est censée avoir l’air enfantin pour souligner sa beauté juvénile. Maiko est le nom des apprenties dans la région occidentale du Japon, dans des villes comme Kyoto, Nara et Osaka. Les apprenties de Tokyo sont appelées Hangyoku et certaines villes comme Niigata appellent leurs apprenties furisode, en raison du kimono à manches longues qu’elles portent, et leurs Geisha à part entière tomesode, parce qu’elles portent des manches beaucoup plus courtes dans le style tomesode.
Maezashi – Le maezashi, parfois aussi appelé « bira-dome », est un petit ornement porté au-dessus du bira-bira-kanzashi (kanzashi en argent, en forme d’éventail) sur le côté droit de la tête. Les Geiko le portent également au même endroit, mais de l’autre côté de la tête, bien qu’elles ne portent plus de bira-bira-kanzashi. Si une Maiko porte un kimono décontracté et sans maquillage, elle portera également le maezashi de l’autre côté de la tête, essentiellement en remplacement du daikin. Maiko Konami de la Nakagishi Okiya de Gion Kobu entourée de boules de temari. Elle porte un komon-kimono décontracté, donc elle porte le maezashi bien vivant en forme de fleur de trèfle sur le côté gauche de la tête.
Mamemaki – « Mamemaki » est la tradition Setsubun qui consiste à jeter des haricots porte-bonheur dans la foule pour chasser les mauvais esprits et porter chance aux citoyens. Cela se produit parfois à d’autres occasions, par exemple lors des odori.
Matcha – Le « Matcha » est un thé vert épais et amer traditionnellement servi lors d’une cérémonie du thé.
Minarai – Un « Minarai » est en fait un « stagiaire-Maiko ». Il s’agit d’une période d’un mois pendant laquelle la jeune fille porte déjà la tenue complète d’une Maiko, en plus du darari obi ; les Minarai portent le « handara obi », qui signifie littéralement « demi-darari », parce qu’il ressemble presque au darari obi, juste moitié moins court. Elle visite déjà les ozashiki avec ses sœurs aînées, mais reste surtout dans le bakground et observe attentivement la façon dont ses sœurs aînées s’amusent pour essentiellement « apprendre en regardant ». À Kamishichiken, les Minarai portent le darari obi complet et à Miyagawacho, les Minarai sont autorisés à porter le darari obi après une semaine de travail.
Misedashi – La cérémonie du « Misedashi » est le début officiel d’une fille en tant que Maiko ; cela signifie littéralement « rendre les affaires publiques ». La Maiko porte sa tenue la plus formelle (un kimono noir et un obi doré) et deux bira-bira-kanzashi (kanzashi en forme d’éventail sur chaque côté avant de la tête), plusieurs bekko-kanzashi très coûteux en véritable écaille de tortue et un miokuri-kanzashi en argent, en fait quatre plaques d’argent glissées sous son chignon à l’arrière. Avant la cérémonie officielle, elle partage une tasse de saké avec sa sœur aînée (toutes deux boivent trois fois) en présence de son okaasan et des autres sœurs, ce qui les lie en tant que sœurs. Elle se rend ensuite devant son okiya, se fait photographier, puis va voir les ochaya et les professeurs pour leur montrer son apparence, leur annoncer ses débuts officiels et leur demander leur soutien pendant sa carrière. Elle est accompagnée de son otokushi, de son habilleuse et souvent aussi de son okaasan et/ou de son onee-san.
Miyagawacho – « Miyagawacho » est l’un des cinq hanamachi de Kyoto. C’est le deuxième plus grand hanamachi de Kyoto après Gion Kobu, avec 72 Maiko et Geiko actives, 28 Maiko et 44 Geiko. C’est le quartier qui compte le plus grand nombre de maiko, probablement parce que Miyagawacho, en particulier, est considéré comme le plus moderne des cinq hanamachi de Kyoto. Il est assez riche et prospère, et attire de nombreuses jeunes filles qui aspirent à devenir Maiko.
Miyako No Nigiwai – Le « Miyako No Nigiwai » est un spectacle de danse mettant en vedette les Maiko et les Geiko des cinq hanamachi de Kyoto. Il n’a lieu qu’un week-end en juin. « Gokagai » signifie « cinq districts ». Ses billets sont plus chers que ceux des odori « normaux » des cinq hanamachi. C’est un symbole de l’amitié entre les hanamachi de Kyoto.
Mizuage – Dans le monde des Geishas, la cérémonie du mizuage est un rite de passage à la féminité. Lorsqu’une Maiko junior devient une Maiko senior, elle change sa coiffure du wareshinobu à la coiffure ofuku et avant la première fois qu’elle se coiffe avec la coiffure ofuku, une petite partie de ses cheveux est coupée par son okaasan comme symbole du changement en présence de ses Maiko et de ses sœurs Geiko. Ensuite, une petite fête est organisée pour la Maiko concernée, à laquelle participent également des amis d’autres okiya et même d’autres hanamachi pour féliciter la jeune femme de ses progrès ; cette pratique est toujours en vigueur aujourd’hui. La jeune fille et son okaasan distribuent des cadeaux (une sorte spéciale de gâteau de riz) aux okiya et ochaya auxquels la jeune fille est associée et les clients réguliers en reçoivent également. Les clients proches et les okiya apportent des cadeaux à la jeune fille. Dans le passé, ce changement de coiffure était également un symbole du fait que la Maiko était désormais en âge de se marier et que les clients pouvaient la demander en mariage s’ils le souhaitaient. La Maiko était libre d’accepter ou de refuser ces propositions à sa guise. Pour les Maiko, le mizuage est (et était) le changement de coiffure et une fête en l’honneur de la Maiko respective pour célébrer sa maturité. Cependant, pour les courtisanes (Oiran) avant la Seconde Guerre mondiale, la cérémonie du mizuage était une cérémonie au cours de laquelle la courtisane concernée était rituellement déflorée. Un mécène payait une somme d’argent considérable pour avoir le droit de la déflorer, et devenait ensuite souvent le parrain (danna) de la femme. Pour la courtisane, cette cérémonie était également considérée comme un rite de passage à l’état de femme. Le fait que ces deux cérémonies portent le même nom (les districts de Geisha et d’Oiran étant proches, le nom a probablement circulé d’un district à l’autre), mais signifient deux choses très différentes, est à l’origine de la plupart des rumeurs selon lesquelles les Geisha étaient ou sont des prostituées, ce qu’elles ne sont pas et n’ont jamais été. Bien que certaines personnes bien connues, comme l’anthropoplogue Liza Dalby, affirment que la cérémonie du mizuage pour les maiko était également une cérémonie de défloraison rituelle, rien ne prouve que cette affirmation soit vraie. Une partie de ce malentendu est probablement due au « double enregistrement » qui existait dans certaines régions. Dans les petites villes où les visiteurs étaient peu nombreux et où seule une petite classe marchande était capable et désireuse de soutenir les Geisha (souvent, ces villes étaient des onsen (stations thermales), d’où la mauvaise réputation des Geisha des onsen), certaines Geisha se faisaient également enregistrer comme prostituées pour gagner de l’argent supplémentaire afin de pouvoir survivre. Lorsque les apprentis de ces régions plus éloignées avaient leur mizuage, ils étaient souvent déflorés rituellement en échange d’argent. Les geishas de ces petites villes isolées menaient une vie très triste et difficile, qui n’était en rien comparable à la vie difficile mais relativement confortable que menaient la plupart des autres geishas. La grande majorité des geishas ne se livrent jamais à la prostitution, mais c’est une triste vérité qui doit être reconnue. Après l’abolition de la prostitution en 1965, cette pratique a cessé d’exister. Pour en savoir plus sur la vie épuisante que menaient ces femmes, lisez le roman « Autobiographie d’une Geisha » de Sayo Masuda.
Mizuekai – Un récital de danse du district de Miyagawacho qui a lieu la deuxième semaine d’octobre. Il est considéré comme plus exclusif que le Kyo Odori, c’est pourquoi les billets pour le Mizuekai sont plus chers.
Mokuroku – Un « Mokuroku » est une affiche annonçant un misedashi ou un erikae. Les maiko et les geiko posent souvent devant eux pour des photos. Ils sont réalisés par des artistes spéciaux et sont payés par des clients et des amis de l’okiya, ou d’autres okiya ou ochaya.

N –

Nagajuban – Le « Nagajuban » ou « Juban », pour faire court, est le souskimono que portent les Maiko et les Geiko. Les Maiko portent toujours un nagajuban rouge avec un motif saisonnier blanc, les Geiko peuvent aussi porter des nagajuban d’autres couleurs (j’ai déjà vu du rose, du beige, du jaune et du bleu), généralement en rose clair, mais pour les occasions officielles, les Geiko doivent aussi porter un nagajuban rouge. Il est important d’assortir sa couleur et son motif à la saison, car il est toujours visible lorsqu’une Maiko/Geiko soulève son kimono en marchant. L’eri fait également partie du nagajuban.
Natori Geiko – Une « Natori Geiko » a acquis un diplôme en arts, soit dans un instrument, soit dans le chant, soit dans la danse. À Gion Kobu, les Natori Geiko utilisent le nom de famille « Inoue », en raison de l’école de danse de Gion Kobu, l’école de danse Inoue. Geiko Tomichiyo de Yanagi Okiya de Gion Kobu est une Natori Geiko ; elle a maîtrisé l’art de la danse.

O –

Obi – Un « obi » est la ceinture que l’on porte avec un kimono et qui le maintient ensemble. Il existe de nombreuses sortes d’obi qui varient en largeur, en longueur et dans la façon dont ils sont attachés (nœuds). Le choix de l’obi est déterminé par l’occasion à laquelle on se rend, mais pour les Maiko et les Geiko, il existe des règles pour mettre un obi. Les Minarai portent le « handara obi », les Maiko portent le « darari no obi », les Geiko portent le « taiko musubi obi ».
Obiage – Un « obiage » est un morceau de tissu rectangulaire qui est rentré au-dessus du obi pour couvrir le « makura », une sorte de rembourrage utilisé pour créer une forme flatteuse lorsqu’on porte un hikizuri/susohiki. L’obiage d’une Maiko est toujours rouge, celui d’une Geiko peut aussi être d’autres couleurs (généralement blanc), mais pour les occasions officielles, il doit aussi être rouge. Lorsqu’elles deviennent Maiko senior à Miyagawacho et Kamishichiken, les Maiko commencent à replier leur obiage en signe de maturité, mais à Gion Kou, Gion HIgashi et Pontocho, une Maiko ne repliera son obiage que peu de temps avant d’avoir ses erikae et de devenir une Geiko.
Obidome – Un « Obidome », ou « Pocchiri » dans le dialecte du Kansai, est une petite broche décorée de vrais bijoux, d’or, d’argent et/ou de platine, qui est fixée sur l’obijime du devant du obi d’une Maiko. Elle est uniquement portée par les maiko. Ils forment souvent certaines images comme des dragons. L’obidome est la partie la plus coûteuse de la tenue d’une Maiko et le seul type de bijou qu’il est acceptable de porter avec un hikizuri.
Ochaya – Un « ochaya » est une maison de thé ; c’est là que Maiko et Geiko travaillent la plupart du temps (le soir et la nuit) et gagnent la majeure partie de leur argent. À l’ochaya, Maiko et Geiko servent des boissons (principalement de la bière et du saké), font des conversations intéressantes, jouent à des jeux avec leurs clients, chantent et dansent. Leurs clients prennent souvent un délicieux repas traditionnel japonais, mais Maiko et Geiko ne mangent pas à leur travail et ne boivent que si on leur demande.
Obijime – Un « Obijime » est un petit cordon qui est enroulé autour du obi d’une Maiko ou d’une Geiko. Il maintient le obi en place et l’empêche de se défaire, et comme il existe de nombreuses façons jolies et créatives de l’attacher et qu’il est disponible dans de nombreuses couleurs différentes, il accentue également le look du kimono. Les maiko portent également un obidome fixé sur l’obijime.
Odori – Un « Odori » est un spectacle de danse annuel d’un hanamachi. Les hanamachi situés en dehors de Kyoto en organisent aussi souvent et ils constituent un bon moyen de générer des revenus et de la publicité. Chacun des cinq hanamachi de Kyoto en organise au moins un, et l’Odori le plus célèbre au monde est le Miyako Odori de Gion Kobu. Gion Kobu, Kamishichiken, Pontocho et Miyagawacho en possèdent même deux. Gion Kobu : Miyako Odori (quatre fois par jour pendant tout le mois d’avril) et Onshukai (pendant les deux premières semaines d’octobre ; plus cher et considéré comme plus exclusif que le Miyako Odori), Gion Higashi : Gion Odori (organisé début novembre pour honorer la feuille d’érable), Miyagawacho : Kyo Odori (organisé au cours des deux premières semaines d’avril) et Mizuekai (plus cher et considéré comme plus exclusif que le Kyo Odori, organisé au cours des deux premières semaines d’octobre), Kamishichiken : Kitano Odori (organisé au cours de la dernière semaine de mars et de la première semaine d’avril), Kotubukai (organisé début octobre), Pontocho : Kamogawa Odori (qui a lieu pendant tout le mois de mai), Suimeikai (qui a lieu à la fin du mois d’octobre), les cinq districts : Miyako No Nigiwai (Gokagai) (organisé le dernier week-end de juin).
Ofuku – La coiffure « ofuku » est la coiffure que portent les Maiko seniors (filles de plus de 18 ans). De face, la coiffure ofuku ressemble beaucoup à la coiffure wareshinobu que portent les Maiko juniors. Elle se compose également de deux ailes de chaque côté de la tête et d’un petit chignon au centre, situé plus haut que le chignon de la coiffure wareshinobu. Sous ce chignon, un morceau de tissu rectangulaire appelé tegara est épinglé dans les cheveux. Ce tegara est généralement rouge avec un petit motif blanc, mais pour les Maiko très âgées, il peut aussi être vert, rose, bleu ou jaune.
Ohaguro – « Ohaguro » est la façon de se noircir les dents pendant l’étape Sakkou (les deux semaines avant de devenir une Geiko). Beaucoup de Maiko le font, mais ce n’est pas obligatoire. Dans l’ancien Japon, le noircissement des dents était considéré comme magnifique et était courant chez les femmes de la noblesse, car il détournait l’attention des autres de ses dents, qui étaient souvent tordues ou jaunies, et c’était aussi une façon de sceller ses dents, ce qui était même sain ! Fait amusant, la pâte utilisée pour le ohaguro est comestible et est faite d’encre de calmar.
Oiran – Les « Oiran » étaient des courtisanes de haut rang dans le Japon ancien. Bien que le terme « Oiran » ne décrive en fait que les courtisanes du quartier des plaisirs de Yoshiwara à Tokyo, le terme est aujourd’hui appliqué à toutes les courtisanes de haut niveau du Japon. Elles étaient considérées comme un type de yūjo, les femmes de plaisir, mais se distinguaient des prostituées ordinaires, car les oiran étaient avant tout des animatrices culturelles hautement qualifiées, dont les faveurs sexuelles devenaient de plus en plus subordonnées à leur rang dans la communauté. Elles étaient facilement reconnaissables à leurs coiffures luxueuses comportant de nombreux ornements de cheveux et à leurs extravagants kimonos uchikake. Les Oiran ne portaient pas non plus de chaussettes, ce qui était considéré comme sexuellement excitant dans le Japon ancien, car montrer des pieds nus était un tabou, ils attachaient leur obi sur le devant (car ils devaient pouvoir l’enlever plus facilement) et portaient des obi extrêmement hauts, en métal laqué noir. Ils vivaient dans des quartiers de plaisir fermés qu’ils ne pouvaient quitter sans autorisation spéciale, par exemple le quartier Yoshiwara d’Edo, aujourd’hui Tokyo, le quartier Shimabara de Kyoto et le quartier Shinmachi d’Osaka. Les Oiran étaient formés dès leur plus jeune âge pour divertir leurs clients avec des chants, des danses et des instruments traditionnels japonais, et ils étudiaient la cérémonie du thé, la calligraphie, l’ikebana, la poésie et l’art de la conversation. Leur éventail de compétences était encore plus large et plus raffiné que celui des Geisha (par exemple, une Geisha devait être capable de jouer des tambours de cétra, des cloches, des flûtes et du shamisen, mais les Oiran devaient également être capables de jouer du Kokyou et du Koto) et c’est pourquoi les Oiran ont toujours été et sont encore admirées par les Geisha aujourd’hui. Beaucoup de Geiko se déguisent en Oiran pour le Setsubun en signe de respect et d’admiration. Une oiran commence sa carrière comme kamuro à l’âge de 5, 7 ou 8 ans. Les kamuro étaient des petites filles qui servaient les oiran, les aidaient pour toutes sortes de choses et étaient payées par l’oiran elle-même. Avec le début de sa puberté, elle deviendrait une Shinzou et commencerait déjà à porter des kimonos plus sophistiqués, mais pas encore divertissants. Ensuite, après son mizuage officiel, elle deviendrait une Oiran officielle. Les Oiran étaient très jeunes ; il n’était pas rare qu’ils débutent en tant qu’Oiran à part entière à l’âge de 13 ou 15 ans, ce qui signifiait également qu’ils prenaient leur retraite relativement tôt, au plus tard à la fin de la vingtaine. Il y avait différents rangs d’Oiran, et un Oiran pouvait toujours monter ou descendre en grade. De haut en bas, il y avait : Kōshi, Yobidashi Tsukemawarashi, Sancha, Tsukemawarashi et Zashikimochi. Les Oiran étaient très appréciés au sein de l’ancienne société japonaise et créaient souvent des tendances de mode ; ils étaient traités comme des célébrités des temps modernes. Le rang d’une Oiran ne dépendait pas de la naissance ou de la classe sociale, mais du talent et de la beauté. Être une Oiran était un moyen pour les femmes d’atteindre le succès, l’indépendance financière et la célébrité ; c’est pourquoi beaucoup de filles et de femmes voulaient devenir Oiran. Le comportement des oirans est devenu hautement ritualisé afin d’accroître leur qualité esthétique et il était extrêmement difficile, coûteux et long d’approcher un oiran de rang supérieur. C’est pourquoi les geishas ont supplanté les oirans en tant qu’amuseurs des gens riches au début du 18e siècle, car elles étaient considérées comme plus modernes, modestes, accessibles et chics. Ironiquement, les Geisha n’avaient pas le droit de porter des coiffures et des vêtements trop luxueux pour ne pas concurrencer les Oiran. Le nombre d’Oiran a diminué régulièrement et la loi japonaise anti-prostitution de 1958 a mis fin officiellement à la profession.
Okiya – Une « Okiya » est une maison dans laquelle vivent ensemble les Maiko et les Geiko d’une même « famille ». Elle est dirigée par l’okaasan, la propriétaire, qui est traitée comme une mère par toutes les Geiko et Maiko qui y vivent. Souvent, les Maiko et les Geiko qui y vivent sont très proches les unes des autres car les okiyas sont souvent très petites ; elles dorment même souvent ensemble dans une ou deux chambres ! Les Maiko et Geiko qui y vivent se traitent mutuellement comme des sœurs aînées ou cadettes. Les propriétaires d’okiya gèrent souvent aussi une ochaya du même nom (par exemple l’okiya Shigemori de Miyagawacho qui gère aussi la populaire ochaya Shigemori), où la plupart du temps, mais pas seulement, les Maiko et Geiko de leur propre okiya se divertissent.
Okaasan – La propriétaire de l’okiya ou de l’ochaya est appelée okaasan (お母さん), ce qui signifie littéralement « mère » – C’est un terme à la fois honorifique et valorisant. Toutes les Maiko et Geiko vivant dans l’okiya appellent et traitent leur okaasan respective comme leur vraie mère, avec beaucoup de respect et de dignité. Une okaasan s’occupe des Maiko et Geiko dont elle a la charge comme de ses propres enfants et leur enseigne tout ce qu’ils doivent savoir pour devenir des membres indépendants et prospères de la communauté. Lorsqu’on voit des familles okiya à la télévision dans des documentaires, beaucoup de gens les trouvent froides et rigides, mais les familles okiya sont souvent très proches, comme de vraies familles. La plupart des okaasan ont plus de 50 ans, mais il y a quelques exceptions d’okaasan qui ont la trentaine ! Les okaasan travaillent souvent jusqu’à plus de 70 ans. Il n’est pas rare qu’ils travaillent jusqu’à leur mort, bien qu’ils soient généralement aidés dans la gestion de l’okiya à un certain âge. Une fois que l’okaasan prend sa retraite ou meurt, l’okiya est héritée par l’atatori, l’héritier officiel. S’il n’y a pas d’atatori, l’okiya est fermée.
Okamisan – Okamisan (女将さん) est une autre façon de désigner la propriétaire féminine d’une okiya ou d’une ochaya et signifie littéralement « propriétaire féminine ». Okamisan est généralement utilisé pour les jeunes femmes de moins de 40 ans qui sont encore en formation pour devenir un jour la tenancière. Il est beaucoup moins souvent utilisé que okaasan (mère), qui est également un adjectif honorifique attachant.
Okobo – Les « Okobo » sont des chaussures hautes à plateforme en bois traditionnellement portées par les Maikos. Elles peuvent mesurer jusqu’à 17 centimètres de haut et sont munies de cloches qui émettent un son distinctif lorsqu’une Maiko se déplace. Comme elles sont en bois, elles s’effacent au bout d’un certain temps, ce qui signifie que les okobo d’une Maiko senior sont probablement beaucoup plus courts que ceux d’une Maiko de première année. On dit que la façon dont on doit marcher avec ces Okobos donne au Maiko une apparence délicate et enfantine. Les Okobo des Maiko juniors ont des bretelles rouges, tandis que les Okobo des Maiko seniors ont généralement des bretelles de couleurs différentes, comme le vert, le rose ou le jaune. Dans certains quartiers, les maiko changent la couleur de leur okobo dans un certain ordre, du rouge au rose puis au bleu. Les Maiko portent l’okobo pour les événements formels, les séances de photos et les promenades plus courtes ; pour les promenades plus longues, les Maiko portent des zori, qui sont beaucoup plus confortables.
Oneesan – Une « Oneesan » est la « grande sœur » officielle d’une Maiko/Geiko. Bien que chaque personne âgée dans le hanamachi soit appelée « onee-san », presque toutes les Maiko et Geiko ont une oneesan spéciale, qui enseigne à sa jeune sœur les manières d’une Maiko/Geiko. Habituellement, une « oneesan » est déjà une Geiko, mais ce n’est pas toujours le cas s’il n’y a pas de Geiko disponible pour faire le travail. Par exemple, Geiko Kikuno de Hanafusa Okiya de Miyagawacho était la sœur aînée de Maiko Kikuyu alors que la première était encore une Maiko senior. Il y a même des cas où la oneesan a été active quelques mois de plus que la petite sœur ! Une oneesan est généralement choisie dans la même okiya, mais il n’est pas impossible que Geiko/Maiko d’une okiya devienne une « Oneesan » pour une fille d’une autre okiya, par exemple Geiko Miehina de Harutomi Okiya de Miyagawacho pour Maiko Miena de l’Ishihatsu Okiya de Miyagawacho. Une oneesan transmet aussi généralement son préfixe à l’imouto (Toshiyuu -> Toshimana). Une onee-san et son imouto se divertissent souvent ensemble, surtout lorsque ce dernier est encore très jeune et inexpérimenté.
Onsen Geisha – Les « Onsen Geisha » sont des Geisha qui travaillent dans des villes japonaises dotées de sources chaudes naturelles, appelées onsen en japonais (le Japon en compte beaucoup). Historiquement, les onsen Geisha étaient considérées comme le rang le plus bas des Geisha, et ce pour plusieurs raisons. Premièrement, elles n’étaient pas liées par des contrats comme les Maiko et Geiko de Kyoto et les Geisha de la plupart des autres villes japonaises, et pouvaient se déplacer dans n’importe quelle autre ville onsen et commencer à y travailler, si elles trouvaient suffisamment de clients. Par conséquent, elles n’avaient généralement rien qui puisse être considéré comme une « histoire » ou une « généalogie » (bien sûr seulement en ce qui concerne leur travail), alors que les okiya des autres villes existent généralement depuis des décennies, parfois même des centaines d’années, et sont transmises de Geisha en Geisha de la même maison, et ont également leurs propres lignées de noms (comme expliqué dans « geimei »). Ainsi, les Geisha d’Onsen n’avaient souvent pas non plus de grandes sœurs officielles. Deuxièmement, il y avait et il y a toujours une grande idée fausse selon laquelle les Onsen Geisha étaient des prostituées avant la Seconde Guerre mondiale et, même aujourd’hui, les Onsen Geisha ont la réputation d’être « faciles » pour une raison quelconque. La plupart des villes et villages onsen ont une tradition riche, longue et unique de geishas et n’ont jamais eu affaire à la prostitution. Cependant, comme mentionné ci-dessus dans l’entrée sur le mizuage, dans les très petites villes et les zones reculées, où il n’y avait que peu de personnes capables et désireuses de fréquenter les Geisha, les Geisha avaient souvent une « double licence » en tant que Geisha et prostituées pour réussir à survivre. Comme il y avait et qu’il y a toujours beaucoup plus de Geisha d’Onsen que d’autres Geisha, les Geisha d’Onsen ont été affectées de manière disproportionnée par cela et bien que cela n’ait pas affecté la grande majorité des Geisha d’Onsen, l’idée fausse s’est formée et même les autres Geisha des grandes villes comme Kyoto et Tokyo ont pensé que les Geisha d’Onsen étaient des prostituées. Aujourd’hui, elles organisent souvent de grands banquets avec des centaines d’invités et souvent plus de 50 geishas, alors que les geishas de Tokyo, Kyoto ou Nara (par exemple) organisent généralement de petits banquets avec un maximum de 8 geishas. Cette façon de recevoir est plus rentable pour les geishas d’Onsen, car les Onsen sont fréquentés par de nombreux touristes de l’intérieur et de l’extérieur du Japon, et elles ont donc dû développer leurs banquets.
Onshukai – Le « Onshukai » est un récital de danse (odori) organisé par le district de Gion Kobu pendant les deux premières semaines d’octobre. Il est plus cher et considéré comme plus exclusif que le Miyako Odori.
Otokoshi – L' »Otokoshi » est l’habilleur (généralement) masculin des Maiko et Geiko. Comme les hikizuri et susohiki et surtout le darari obi sont très lourds et difficiles à enfiler, les Maiko et Geiko doivent se faire aider par un Otokoshi, qui doit être très fort et compétent pour lier le obi de la bonne façon. L’Otokoshi accompagne également les Maiko qu’il habille lors de leur misedashi et les Geiko qu’il habille lors de leur erikae. Il ne reste plus beaucoup d’Otokshi, par exemple il n’y en a que 5 pour tout le quartier de Gion Kobu, avec ses plus de 90 Maiko et Geiko ! Le métier d’Otokoshi lui est généralement transmis par son père ; un otokoshi « hérite » même des Maiko et Geiko qu’il habille de son père (classés par okiya).
Oshiroi – « Oshiroi » est le fond de teint lourd et blanc à base d’eau utilisé par les Maiko et Geiko. Les Maiko et Geiko sont tenues de le porter jusqu’à l’âge de 30 ans ou avant d’avoir terminé 10 années de travail actif, les Geiko plus âgées peuvent choisir de porter un maquillage plus discret. Les Geiko de Jikata choisissent aussi souvent de ne pas porter d’oshiroi, car beaucoup d’entre elles choisissent activement de rester en retrait.
Otemae – Un « Otemae » est l’hôte d’une cérémonie du thé, généralement une Geiko ou une Maiko très expérimentée. C’est elle qui prépare le thé. Elle s’est exercée à chacun des mouvements qu’elle effectue au cours d’une cérémonie du thé afin de les rendre aussi gracieux et précis que possible.
Ougi – Un « Ougi » ou « Mai Ougi » est un éventail spécial et coûteux utilisé uniquement pour la danse. Ils sont souvent même anciens, mais sont généralement distribués par le professeur de danse pendant chaque Kotohajime. Les motifs changent chaque année.
Ozashiki – Les « Ozahiki » sont des fêtes de Geisha, généralement organisées dans les ochaya, mais parfois aussi dans d’autres lieux, comme les salles de banquet des restaurants japonais traditionnels. Les Maiko et les Geiko/Geisha servent de la bière et du saké, dansent, chantent, jouent des instruments et font la conversation pour mettre les invités à l’aise. Au fur et à mesure que la soirée avance, elles jouent aussi souvent à des jeux de boisson. Alors que les invités dégustent généralement un repas japonais traditionnel comportant jusqu’à neuf plats, les Maiko et Geiko ne mangent jamais à l’ozashiki et ne boivent que sur demande.

P –

Pontocho – Pontocho est l’un des cinq hanamachi de Kyoto. C’est le troisième plus grand hanamachi de Kyoto, après Gion Kobu et Miyagawacho et compte 59 Maiko et Geiko actives, 10 Maiko et 49 Geiko. Pontocho a un nombre relativement faible de Maiko, mais un nombre important et stable de Geiko, en particulier de Geiko seniors. C’est aussi pourquoi les Maiko de Pontocho ont tendance à rester Maiko plus longtemps, jusqu’à six ou même sept ans (Geiko Momifuku a été Maiko pendant six ans et demi) ! Elles gardent aussi généralement leur Shikomi pendant au moins une année complète. Pontocho est assez secret et fermé, il n’y a pas beaucoup d’informations sur ce quartier, car ses okiya et ochaya sont cachés de la rue principale et il n’y a pas beaucoup de sites web d’okiya ou d’ochaya de ce quartier.

Q –

R –

Ro – Ro est un type de tissu utilisé pour les kimonos d’été. Il est beaucoup plus fin et léger que les tissus d’hiver, ce qui le rend idéal pour la chaleur de l’été.

S –

Sakkou – Le mot sakkou fait référence à deux choses : L’étape sakkou, qui décrit les deux semaines avant qu’une Maiko ne devienne une Geiko et la coiffure sakkou qui est portée pendant l’étape sakkou.
La coiffure sakkou est la plus élaborée et la plus compliquée qu’une Maiko puisse porter ; elle est très difficile à décrire mais la chose la plus remarquable est la mèche de cheveux qui pend de son chignon et qui est coupée par l’okaasan de la fille et ses sœurs la nuit précédant l’erikae de la femme pendant la cérémonie du danpatsu shiki.
Pendant l’étape du sakkou, la maiko porte la coiffure du sakkou, un kanzashi formel brun foncé fait de coquilles de tortue, et un sakkou-kanzashi personnalisé que la jeune fille a conçu elle-même (souvent des grues, des tortues et/ou des pins) avec des motifs de bon augure ou personnels. Les maiko portent aussi souvent des ohaguro pendant leur étape sakkou.
Dans tous les quartiers, à l’exception de Gion Kobu, une Maiko en phase de sakkou porte un col rouge vif avec un motif argenté, à Gion Kobu le col est blanc. À Gion Kobu, elles portent un kimono formel avec un col blanc, à Miyagawacho un kimono formel avec un col rouge, à Kamishichiken, Pontocho et Gion Higashi elles portent un kimono informel avec un col rouge.
Sakura – Sakura est le mot japonais qui désigne la ou les fleurs de cerisier. Les cerisiers sont cultivés dans tout le Japon pour leurs magnifiques fleurs qui commencent à fleurir à la mi-mars et au début du mois de février déjà à Okinawa.
Les prévisions de floraison (桜前線, sakura-zensen) ou « front des cerisiers en fleurs » sont annoncées chaque année par le bureau météorologique et sont suivies de près par les personnes qui planifient le hanami, car les fleurs ne durent que deux semaines. Des cérémonies spéciales d’observation des cerisiers en fleurs, appelées hanami (impliquant généralement un pique-nique), ont lieu dans tout le Japon au printemps.
Le hanami est apparu à la période Nara (710-794) déjà, mais à l’époque, les gens admiraient les fleurs de prunier. Au début de la période Heian (794-1185), les fleurs de cerisier étaient également admirées et le terme hanami est rapidement devenu synonyme de fleurs de cerisier.
Les fleurs de cerisier sont un symbole du Japon et sont également importantes pour le peuple japonais. Ils jouent également un rôle important dans la vie d’une Geisha : En avril, la plupart des maiko portent des kanzashi ressemblant à des fleurs de cerisier et les fleurs de cerisier sont un motif populaire pour les kimonos et les obi. Les cerisiers jouent également un rôle crucial dans presque tous les odori de printemps organisés par les Geisha dans tout le Japon ; l’odori de Miyako est souvent appelé « les danses des cerisiers », par exemple. Les geishas assistent aussi souvent à des hanami en avril.
Sanbonashi – Le Sanbonsashi est l’un des deux styles de maquillage de cou que portent les Maiko et les Geiko. Il consiste en deux petites lignes peintes en blanc qui laissent trois lignes non peintes sur le cou de la Geimaiko. Il est porté lors d’événements spéciaux ou formels, tels que Misedashi, Erikae, Shigyoshiki, Hassaku, Miyako Odori, etc.
Shidare Kanzashi – Le shidare kanzashi est un long kanzashi en soie qui pend, porté uniquement par les maiko de première année. Il est censé leur donner un air encore plus mignon et enfantin et faciliter leur identification en tant que débutantes. Un shidare kanzshi est attaché au daikin et est également conçu selon le même motif. Il pend sur le côté gauche du visage et est plus long que le visage.
Setsubun – Setsubun est un festival qui se tient les 2, 3 et 4 février. C’est le début traditionnel du calendrier lunaire et pendant le festival, des rites sont pratiqués pour chasser les mauvais esprits et porter chance à la nouvelle année. Le 2 et le 3, les Maiko et Geiko de Gion Kobu, Gion Higashi, Miyagawacho et Pontocho dansent au sanctuaire Yasaka, les Maiko et Geiko de Kamishichiken dansent au sanctuaire Kitano Tenmagu. Après leur spectacle, elles lancent des haricots porte-bonheur dans la foule pour chasser les mauvais esprits et porter chance aux citoyens. La nuit, les Geiko se déguisent, généralement en costumes historiques (courtisane, princesse, moine, etc.) et se rendent ensuite dans les okiya et ochaya et font des sketchs amusants pendant l’ozashiki ; cela s’appelle obake. Les maiko ne se déguisent pas, mais portent des coiffures traditionnelles spéciales et parfois aussi des kimonos spéciaux. Il y a cependant une exception : Les Maiko seniors de Miyagawacho peuvent également se déguiser si elles le souhaitent.
Shamisen – Le shamisen est un instrument traditionnel japonais à trois cordes, souvent comparé à un luth, qui se joue avec un plectre spécial. Il s’agit de l’instrument le plus essentiel pour la musique et la danse des Maiko et Geiko, et toutes les Maiko et Geiko savent en jouer.
Shigyoshiki – Le Shigyoshiki a lieu chaque année et dans chaque hanamachi de Kyoto le 7 janvier et constitue la cérémonie d’ouverture du Nouvel An. Toutes les Maiko et Geiko s’habillent de leur kimono le plus formel (kimono noir avec cinq crêtes et un obi doré) et mettent un épi de maïs séché dans leurs cheveux pour leur porter chance. Ensuite, toutes les Maiko et Geiko de leur district respectif se rassemblent au théâtre Kaburenjo de leur district et assistent à une danse du maître de leur école de danse. Certains districts, comme celui de Kamishichiken, organisent également un spectacle spécial Nouvel An. Ensuite, les listes des Maiko et Geiko les plus performantes de l’année écoulée sont publiées et des prix sont distribués. Certaines de ces listes sont également rendues publiques, généralement celles de Gion Kobu et Miyagawacho.
Shikomi – Un Shikomi est un Maiko en formation. Une Shikomi vit déjà à l’okiya, mais elle ne se divertit pas encore à l’ozashiki. Au lieu de cela, elle suit des cours de danse traditionnelle japonaise, de chant, d’instruments et de cérémonie du thé, aide à faire les tâches ménagères autour de l’okiya, et aide ses sœurs aînées à se préparer et à se déshabiller lorsqu’elles rentrent de leurs engagements. Les Shikomi portent des kimonos plus simples, par exemple des yukata ou des komon, pas de maquillage ou un maquillage naturel, et ont les cheveux attachés en arrière en un nœud simple. La phase de Shikomi dure généralement de 6 à 9 mois, parfois un an ; ensuite la jeune fille devient une Minarai pendant quatre à six semaines, puis elle a son misedashi en tant que Maiko. Si une Shikomi porte des vêtements de style occidental, c’est qu’elle n’est pas encore à l’okiya depuis très longtemps.
Shin Aisatsu – Pendant Shin Aisatsu, les premières salutations de la nouvelle année sont faites. Les Maiko et les Geiko s’habillent dans leurs tenues les plus formelles et se rendent dans leur district respectif pour présenter leurs respects aux propriétaires des ochaya et des okiya. Le Shin Aisatsu a lieu à des dates différentes dans chaque district. À Kamishichiken et Pontocho, il a lieu le 4 janvier, à Miyagawacho, il a lieu le 5, à Gion Higashi, il a lieu le 6 et à Gion Kobu, il a lieu le 7 janvier.
Susohiki – Susohiki (裾引き) est un terme alternatif pour hikizuri utilisé uniquement dans le dialecte du kansai, le dialecte parlé dans le sud du Japon, principalement à Kyoto et dans ses environs.

T –

Tabi – Les tabi sont les chaussettes blanches que portent Maiko et Geiko. Elles séparent le gros orteil des autres, ce qui correspond aux sandales japonaises que Maiko et Geiko portent et qui font de même. Cela est censé être sain pour les pieds. Elles sont boutonnées sur le côté. Lorsqu’une Maiko ou une Geiko danse, elle enlève ses chaussures et danse en ne portant que son tabi. Les Geimaiko portent souvent des tabi qui sont une ou deux tailles trop petits pour elles, afin d’avoir une meilleure prise sur le sol pendant la danse et parce que cela donne aux pieds un aspect délicat. En hiver, les Maiko et les Geiko portent souvent plusieurs tabi à la fois. Une Maiko ou une Geiko ne montrerait jamais ses pieds nus, car les pieds étaient considérés comme impurs et/ou sexuellement excitants dans le Japon ancien ; c’est aussi pourquoi seuls les courtisans (Oiran) et les Tayū montrent leurs pieds nus.
Tachikata Geiko – Une Tachikata Geiko (立方) signifie littéralement « personne debout » et dérive de la position debout que l’on adopte pendant la danse. Une Geiko tachikata est une Geiko qui se spécialise dans la danse. Les Geiko les plus populaires sont les tachikata Geiko. Les tachikata reçoivent généralement beaucoup plus d’attention, car elles sont littéralement celles que l’on voit et les jikata celles que l’on entend. La danse demande aussi beaucoup de force et de forme physique et peut être épuisante, c’est pourquoi les tachikata sont très respectés pour leur entraînement physique quotidien et difficile.
Takamakura – Un takamakura est un type d’oreiller spécial utilisé par les maiko. Il s’agit essentiellement d’un berceau en bois rembourré d’un petit oreiller, traditionnellement rempli de riz ou de haricots, mais aujourd’hui il est généralement rempli d’autres matériaux.
Les maiko l’utilisent pour éviter que leurs coiffures élaborées ne s’abîment chaque nuit, car aller chez le coiffeur coûte cher et prend beaucoup de temps. Dormir sur un takamakura est assez inconfortable, et s’habituer à dormir dessus demande du temps et de la pratique.
Avant la Seconde Guerre mondiale, les Geiko utilisaient également des takamakura, car elles se coiffaient encore elles-mêmes tous les jours et n’utilisaient pas encore de perruques.
Tama – Tama est le mot japonais pour corail.
Tegara – Un tegara est un morceau de tissu rectangulaire avec un motif dessus qui est utilisé pour faire la coiffure ofuku portée par les Maiko seniors. Il se place sous le chignon. Il est généralement rouge avec un motif blanc, mais les maiko les plus âgées peuvent aussi porter des tegara d’autres couleurs, comme le vert, le rose ou le jaune.
Tomesode – Le terme tomesode est utilisé pour un type de kimono et pour décrire une certaine longueur des manches d’un kimono. Un tomesode-kimono est le kimono le plus formel qu’une femme mariée puisse porter. Il est noir, présente un motif uniquement sous la taille, des manches plus de deux fois plus courtes que celles d’un furisode-kimono et généralement cinq et parfois trois kamon y sont imprimés. Il est assorti d’un obi doré. Parfois, vous verrez une Jikata Geiko ou une Geiko senior porter un tomesode-kimono au lieu d’un hikizuri-kimono pour un événement formel.
Tomesode peut également être utilisé pour décrire une certaine longueur de manche de kimono. Les kimonos plus décontractés comme le komon ou le yukata ont des manches tomesode, mais les kimonos plus formels comme le houmongi en ont aussi. Le susohiki-kimono spécial d’une Geiko a également des manches de style tomesode, ce qui signifie qu’elle est plus mature qu’une Maiko.
Tsuru – « Tsuru » est le mot japonais pour grue.
Tayū – Tayū (太夫) , qui signifie « Grand homme » ou « Grande personne », sont des femmes qui, comme les Oiran, étudient et pratiquent les arts de la noblesse et travaillent en tant qu’animatrices de cour hautement qualifiées. Elles se distinguent ainsi des Geisha, qui étudient les arts du peuple et qui avaient l’habitude de divertir principalement les marchands. Néanmoins, on les appelle souvent « le plus haut rang des Geisha », car leur description de travail est très similaire. Elles vivaient et travaillaient uniquement dans le district de Shimabara à Kyoto et étaient considérées comme les égales de la noblesse. Tout comme les Oiran, ils étaient formés dès leur plus jeune âge et commençaient comme kamuro, préposés aux enfants, vers 6 ou 8 ans. Ils étaient ensuite promus au statut de Tayū à l’âge de l’adolescence. En dehors d’Oiran, cependant, la plupart des Tayū venaient de Kyoto et de ses environs et étaient souvent nés dans une famille vivant et travaillant déjà dans la karyukai.
Les Tayū étaient traités comme des stars et étaient profondément admirés par les gens ordinaires, bien qu’ils ne soient généralement pas aussi célèbres que les Oiran, qui étaient des lanceurs de tendances avant l’arrivée des Geisha. Les Tayū sont et ont toujours été extrêmement exclusifs et même à l’époque d’Edo, il était rare d’en voir un en dehors du Tayū Dochu (太夫土中), un défilé somptueux organisé par eux chaque fois qu’ils déménageaient dans un autre établissement. Cela était rare car leurs vêtements sont si lourds et contraignants, ils restaient donc généralement dans leur établissement d’origine. Les Tayū sont considérés comme les artistes japonais traditionnels les plus raffinés. Être un Tayū était, bien qu’extrêmement dur et restrictif, l’un des meilleurs moyens pour les femmes du Japon ancien d’atteindre le succès ou même la célébrité et l’indépendance financière.

U –

Ume – Ume est le mot japonais pour prune. La vue des prunes est populaire auprès des aristocrates depuis la période Heian et s’est rapidement étendue au commun des mortels. Comme il s’agit de la première plante à fleurir après l’hiver, les fleurs de prunier sont le symbole du début du printemps. C’est pourquoi elles sont un motif de kanzashi et de kimono très populaire en février. Les pruniers auxquels nous pensons quand nous parlons de fleurs de prunier japonaises sont généralement plantés pour leur attrait esthétique et non pour leurs fruits.

V –

W –

Wareshinobu – La coiffure wareshinobu est la coiffure que portent les Minarai et les Maiko juniors (filles jusqu’à l’âge de 18 ans). Elle consiste en deux ailes de chaque côté de la tête et un grand chignon au centre de la tête, à travers lequel un « coussin » rouge dépasse en haut et en bas du chignon.

X –

Y –

Yakko Shimada – La coiffure Yakko Shimada est portée par les Maiko seniors pour le Shigyoshiki, le Setsubun ou le Hassaku. Elle se compose de deux ailes de chaque côté de la tête et d’un grand chignon au centre de la tête qui est divisé en plusieurs compartiments par un anneau composé de coraux verts et orange qui ressemble à un bracelet. Il y a également un morceau de tissu entourant la partie inférieure du chignon qui ressemble un peu au tegara utilisé dans la coiffure ofuku. Il peut être rouge, rose, vert, violet, etc.
Yakata – Yakata est un mot différent, pas très fréquemment utilisé pour okiya, une maison de Geisha.
Yukata – Un yukata est un kimono d’été décontracté, souvent en lin. On ne porte pas de sous-kimono avec.
Yukata-Kai – Le Yukata-Kai est un récital de musique et de danse smmer. Il est organisé par Kamishichiken, Miyagawacho et Gion Higashi et a lieu en juillet. Pendant le Yukata-Kai, toutes les Maiko et Geiko se produisent dans des Yukata identiques. Souvent, les Geiko et Maiko tachikata ont l’occasion de jouer des instruments et les Shikomi ont également l’occasion d’exécuter une danse.

Z –

Zori – Les zori sont des sandales japonaises traditionnelles faites de paille de riz. Aujourd’hui, les zori sont généralement fabriquées en plastique et autres matériaux. Elles sont portées par les Maiko et les Geiko lorsqu’elles doivent marcher sur de longues distances, car elles sont beaucoup plus confortables que les okobo ou les geta. Ils peuvent également être un signe d’ancienneté ; les Maiko seniors portent des zori la plupart du temps tandis que les Maiko juniors porteront des okobo plus souvent pour accentuer leur caractère enfantin. Les Maiko portent des zori rouges, tandis que les Geiko peuvent porter des zori de la couleur de leur choix.
Zuiki Matsuri – Le Zuiki Matsuri est un événement d’automne qui se tient le 4 octobre uniquement à Kamishichiken. Il s’agit d’une parade organisée pour remercier les dieux de la récolte et leur demander de veiller sur les agriculteurs, leurs familles et leurs terres.

🔎 Source : geimei.com

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Auteur/autrice : Louis Japon

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