La mode japonaise est non seulement appréciée dans son pays d’origine, mais elle est populaire partout dans le monde.
La mode japonaise est non seulement appréciée dans son pays d’origine, mais elle est populaire partout dans le monde. Ces maisons de mode ont conquis Paris, la capitale de la mode, et le monde entier.
À lire aussi sur dondon.media : 👘 Kenzo Takada [BIOGRAPHIE]
Dans cet article, découvrez tout ce qu’est la mode japonaise, comment elle s’est développée et comment les créateurs de mode japonais ont eu un impact sur le monde.
👚 Les designers japonais de l’ère Heian à la révolution de Paris
L’époque de Heian marque une période significative dans l’histoire de l’art et du design japonais.
De l’ère Heian : origine de la mode japonaise
La période est caractérisée par l’émergence d’un art proprement japonais, influencé par les échanges avec la Chine et d’autres voisins, mais qui développe progressivement une identité artistique nationale distincte. La capitale de l’époque, aujourd’hui Kyoto, devient un centre culturel et artistique majeur.
Le kimono trouve ses origines dans la période Heian (VIIIe – XIIe siècle) quand le Japon a connu ce qu’on appelle l’Âge d’Or. À cette époque, la culture japonaise prospère avec l’art, la poésie et les compétences artisanales.
Pendant l’ère Heian, les aristocrates japonais portaient le « junihitoe », un kimono sans doublure fabriqué à partir de plusieurs couches de soie chinoise appelée « hinu ».
Jusqu’à la libération de l’influence occidentale
Peu à peu, la mode occidentale a commencé à dominer le marché du vêtement japonais.
Après la Seconde Guerre mondiale, les designers japonais commencent à intégrer des concepts occidentaux dans leurs créations, tout en conservant une esthétique distinctement japonaise. Paris, en particulier, devient un centre d’attraction pour ces créateurs.
Aujourd’hui la mode japonaise moderne se compose de 2 facettes principales :
- Vêtement traditionnel japonais (Wa-fuku) : Cette catégorie de vêtements comprend des articles étroitement associés à la culture japonaise, comme les kimonos, yukatas, et haoris.
- Vêtement occidental (Yô-fuku) : Le vêtement de style occidental est arrivé au Japon au tournant des XIXe et XXe siècles et s’est solidement établi dans les garde-robes des Japonais.
Les designers japonais ont révolutionné la mode internationale à partir des années 1970-1980, devenant des figures emblématiques grâce à leur créativité et leur vision avant-gardiste.
Kenzo Takada a lancé cette révolution dans un voyage pour conquérir la capitale de la mode : Paris.
👚 Les Créateurs légendaires de la mode japonaise
Ces créateurs visionnaires ont profondément influencé la mode du XXIe siècle, faisant du Japon un pôle majeur de l’innovation et des styles éclectiques, célébré dans le monde entier.
| Créateur | Style | Contributions principales |
|---|---|---|
| Kenzo Takada | Excentrique, coloré | Pionnier de la mode japonaise en Europe, spectacles de mode |
| Yohji Yamamoto | Minimaliste, noir | Silhouettes amples, collaboration avec Adidas (Y-3) |
| Rei Kawakubo | Avant-gardiste | Designs non conventionnels, fondatrice de Comme des Garçons |
| Issey Miyake | Expérimental | Vêtements plissés, matériaux écologiques |
| Hiroshi Fujiwara | Streetwear | Influenceur de mode urbaine, collaborations avec Nike |
| Hanae Mori | Élégant, féminin | Première femme asiatique à la Chambre Syndicale de la Haute Couture |
Kenzo Takada
Kenzo Takada est l’un des noms les plus emblématiques de la mode japonaise en Europe. Il a été un pionnier en introduisant la mode japonaise à Paris. Kenzo a déménagé à Paris en 1965, où il a commencé par vendre des croquis de robes à différents stylistes français.
En 1970, il a ouvert sa première boutique, JAP, dans la galerie Vivienne, et a organisé son premier défilé. Sa deuxième boutique à Saint-Tropez, ouverte en 1971, lui a apporté une visibilité grandissante au sein de la jet-set. Kenzo est connu pour son style unique qui mélange des éléments traditionnels japonais avec des influences occidentales.
Rei Kawakubo
Rei Kawakubo, fondatrice de la marque Comme des Garçons, est considérée comme une figure majeure de la mode japonaise.
Son style audacieux et non-conventionnel a bousculé les codes établis et influencé de nombreuses maisons de couture dans le monde. Ses créations provocantes et subtiles à la fois ont offert une vision différente de ce qu’était la mode à cette époque.
Hanae Mori
Hanae Mori a également été une figure clé dans l’introduction de la haute couture japonaise à Paris. Elle a commencé sa carrière en 1951 à Tokyo, créant des modèles pour des clientes particulières et des costumes pour le cinéma. En 1965, elle a présenté sa première collection à New York, saluée par la critique comme une rencontre entre l’Est et l’Ouest.
En 1977, elle est devenue la première Japonaise à ouvrir officiellement une maison de couture à Paris et à devenir membre de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne. Hanae Mori est réputée pour ses imprimés aux motifs de papillons et sa couture traditionnelle.
Issey Miyake
Issey Miyake est un innovateur de la mode, célèbre pour ses vêtements plissés et l’utilisation de matériaux respectueux de l’environnement. Sa ligne Pleats Please et son sac Bao Bao sont emblématiques de son style.
Yohji Yamamoto
Yohji Yamamoto est réputé pour sa philosophie de la couleur noire et ses silhouettes amples. Il a collaboré avec Adidas pour créer la ligne Y-3, intégrant la mode sportive dans une esthétique élégante.
Hiroshi Fujiwara
Hiroshi Fujiwara est une figure influente de la mode urbaine japonaise, connu pour ses collaborations avec Nike et d’autres grandes marques. Il a joué un rôle clé dans la popularisation du streetwear.
🚨 Ne manquez pas les derniers articles dondon.media sur le Japon : sur Google Actualités, Twitter, E-mail ou via notre flux RSS.
